Πέμπτη, 29 Σεπτεμβρίου 2011

Σεμινάρια κοσμήματος με τη Λίλα Διαμαντοπούλου στο pαrαperα



από την Τρίτη 04 Οκτωβρίου και κάθε Τρίτη 



Αντιμετωπίζουμε τον σχεδιασμό κοσμήματος σαν ένα πρόβλημα που ψάχνουμε την λύση του. Μαθαίνουμε τη βασική μεθοδολογία και κάποια τρικ, ώστε να ξεπερνάμε τον 'φόβο του λευκού χαρτιού' και ανακαλύπτουμε ότι το design δεν είναι θέμα ούτε έμπνευσης, ούτε ταλέντου, ούτε κόπου, αλλά τρόπου. Δεν χρειάζεται καμιά προηγούμενη εμπειρία στο σχέδιο.




11/10 19.00-22.00 Ασημοκόλληση



Μαθαίνουμε τα μυστικά της ασημοκόλλησης και δαμάζουμε τη φωτιά. Πειραματιζόμαστε, αρχικά, με μη πολύτιμα μέταλλα (χαλκό ή μπρούντζο) και -προαιρετικά- προχωράμε στο ασήμι ,αφού αποκτήσουμε αυτοπεποίθηση.





18/10 έως 20/12 17:00-18:30 Πολυμερικός πηλός



Κύκλος δέκα συναντήσεων, καλύπτει τις βασικές τεχνικές του πολυμερικού πηλού (προετοιμασία, χαρακτηριστικά, μιλεφιόρι, ψήσιμο) και τους συνδυασμούς με πληθώρα υλικών, όπως μελάνια, μεταλλικά φύλλα, ακρυλικά, σκόνες κ.ά.



 18/10 έως 08/11 19:00-22:00 Μεταλλικός πηλός, εισαγωγή *








Κύκλος τεσσάρων συναντήσεων, καλύπτει τις βασικές τεχνικές του μεταλλικού πηλού στις τέσσερις μορφές του (πηλός, κρέμα, σύριγγα, χαρτί), καθώς και το ψήσιμο με φλόγιστρο και το φινίρισμα, δηλαδή όλα όσα θέλετε να γνωρίζετε για να φτιάξετε εύκολα και γρήγορα ασημένια κοσμήματα.

 *θα ακολουθήσουν μαθήματα μεταλλικού πηλού για προχωρημένους





Για όλα τα μαθήματα είναι απαραίτητη η επικοινωνία με τη Λίλα στο 6976233553 ή στο liladiam@hotmail.com το συντομότερο δυνατό, ώστε να ενημερωθείτε για τα υλικά που ίσως χρειάζεται να έχετε μαζί σας ή για να δηλώσετε την συμμετοχή σας, ώστε να φροντίσουμε να σας τα παρέχουμε εμείς.

04/10 19.00-22.00 Σχέδιο κοσμήματος
 

Τετάρτη, 28 Σεπτεμβρίου 2011

Συν_τεχνία στο pαrαperα κάθε Σάββατο μεσημέρι




Όλοι εμείς που ασχολούμαστε με το χειροποίητο, νιώθουμε την ανάγκη για επικοινωνία.

Μέσω της τέχνης μας, προσπαθούμε να εξωτερικεύσουμε τα συναισθήματα, τις ιδέες, τα όνειρα και τις επιθυμίες μας. Επιδιώκουμε να ανοίξουμε ένα διάλογο με τους καταναλωτές  και επιθυμούμε να δούμε τις δημιουργίες μας να παίρνουν ζωή και να αποκτούν νόημα.



Τι γίνεται όμως με εμάς τους ίδιους;
Καταφέρνουμε όντως να βγούμε προς τα έξω ή μήπως κινδυνεύουμε να εγκλωβιστούμε στη δική μας σφαίρα;

Όσο έμπειρος ή αρχάριος κι αν είναι κανείς, όλοι χρειαζόμαστε μια δεύτερη γνώμη, μια επιπλέον ιδέα να μας πάει παραπέρα, ένα καλό λόγο, μια συμβουλή, μια επιβεβαίωση.

Και, πάνω απ’όλα, όλοι απολαμβάνουμε την παρέα ανθρώπων σαν κι εμάς, με τα ίδια ενδιαφέροντα, τις ίδιες ανάγκες και τις ίδιες αγάπες.



Αν, λοιπόν, είσαι κι εσύ χειροτέχνης, έλα στη Συν_τεχνία!

Γιατί η εποικοδομητική κριτική είναι απαραίτητη για κάθε καλλιτέχνη.



Κάθε Σάββατο μεσημέρι, από τις 12.00 έως τις 3.00

μαζευόμαστε στον ζεστό και φιλόξενο χώρο του   pαrαperα   (αχαρνών 61)

για να γνωριστούμε, να δημιουργήσουμε, να αξιολογήσουμε, να κρίνουμε και να κριθούμε.


Έλα με το πλεκτό σου, τις χάντρες σου, το λάπτοπ σου, τα χαρτιά και τα μολύβια σου ή με οποιοδήποτε άλλο μέσο αγαπάς να χειροτεχνείς και μπορείς να το κάνεις μέσα σε ένα καφέ.

Σε κάθε συνάντησή μας, θα επιλέγεται και ένας από εμάς για να "εκτεθεί".
Δείχνοντας δείγμα της δουλειάς του (ζωντανά ή σε φωτογραφίες) ο "προς έκθεση" δημιουργός έχει την ευκαιρία να υποβληθεί σε μια διαδικασία αξιολόγησης, η οποία θα τον βοηθήσει να εντοπίσει τα δυνατά σημεία, τις ιδιαιτερότητες και τα περιθώρια βελτίωσης της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας, σε ένα ασφαλές περιβάλλον .

Συντονίζει η Λίλα Διαμαντοπούλου ( Jewellery Designer-Maker_ PMCcertified instructor)

Περισσότερες πληροφορίες στο 6976233553

η συμμετοχή είναι δωρεάν

Τσέρκι - Από την παιδικότητα στη δημιουργία

Χαρταετοί μετά μουσικής

Η Μαρίνα Νησωτάκη ζει κι εργάζεται στο Ίλιον, "μια υπέροχη γειτονιά, με ανθρώπους που όσο τους γνωρίζω, ανακαλύπτω πως διαθέτουν δυναμικές καλλιτεχνικές ανησυχίες". Ακολούθησε σπουδές εικονολοψίας και φωτογραφίας στην Αθήνα, εργάστηκε για αρκετά χρόνια ως ιδιωτική υπάλληλος σε βιβλιοπωλείο στο Ηράκλειο της Κρήτης, αλλά και στην Αθήνα, στην οποία κατέφθασε για δεύτερη φορά τρία χρόνια πριν.

Χαρτί και αλουμίνιο

Πάντοτε αγαπούσε να κατασκευάζει πράγματα με τα χέρια της, ακόμη κι όταν η κύρια επαγγελματική της δραστηριότητα απορροφούσε όλο τον πολύτιμο χρόνο της. Ξεκίνησε να ασχολείται με το χαρτί, φτιάχνοντας διάφορα διακοσμητικά αντικείμενα και για τα βιβλιοπωλεία στα οποία εργαζόταν. Η αφετηρία με τα υπόλοιπα υλικά ήταν μια χριστουγεννιάτικη γιρλάντα με έλατα, για την οποία της ζητήθηκε να την μετατρέψει σε αλουμινένια.  Από τότε και στο εξής, η συνεχής ανεύρεση νέων υλικών, καθώς και των τεχνικών που απαιτεί το καθένα από αυτά, έγινε το μεγάλο της πάθος.

Σπίτι μου, σπιτάκι μου

Καλώς ήλθατε

"Επιθυμία μου είναι να μαθαίνω συνεχώς, να ανακαλύπτω υλικά και να βρίσκω τους τρόπους επεξεργασίας τους και δεν εγκαταλείπω ποτέ κανένα τους στην πορεία αυτής της εξερεύνησης".

"Καράβι, καραβάκι, πού πας γιαλό-γιαλό"

Το αλουμίνιο διαδέχτηκε ο ορείχαλκος και ο αλπακάς, μέταλλα που ενιότε οξειδώνονται ή ζωγραφίζονται στο χέρι, συνδυάζονται με υφάσματα, πέτρες, πλαστικό και, φυσικά, το χαρτί που ποτέ δεν ξεχάστηκε από την αλληλουχία των επόμενων διαδρομών της Μαρίνας. Φέτος το φθινόπωρο, στα κοσμήματά της ενσωματώθηκαν κουκούλια μεταξοσκώληκα και μεταξόβεργες, τα οποία επεξεργάστηκε, τα χρωμάτισε και δημιούργησε φόρμες με καμπύλες γραμμές, που από μέσα τους φύτρωσαν λουλούδια. Στη συλογή της βλέπουμε και σπιτάκια από αλουμίνιο, καθώς και τους χαρταετούς - σήμα κατατεθέν της Μαρίνας φτιαγμένοι από αλουμίνιο και χαρτί.

Κολιέ με διάφορα στοιχεία - 16 ευρώ

Δαχτυλίδι με μεταξόβεργα και πέρλα - 8 ευρώ

Δαχτυλίδι με μεταξόβεργα και πέρλα - 8 ευρώ

Το "Τσέρκι", είναι το όνομα όλων των δημιουργιών της, που επιστεγάζει την εξέλιξη της δουλειάς της και δίνει το άρωμα της παιδικότητας που διέπει την ίδια και τα χειροτεχνήματά της. Οι τιμές των πραγμάτων που απλώνει στον δικό της πάγκο, κυμαίνονται από 2,5 ευρώ και φτάνουν ως τα 50 ευρώ κι "απευθύνονται σε όλους ανεξαιρέτως" όπως μας λέει η ίδια. 

Σκουλαρίκι με κουκούλι μεταξοσκώληκα - 7 ευρώ

Σκουλαρίκι με κουκούλι μετααξοσκώληκα - 7 ευρώ


To "Τσέρκι", είναι στο parapera, ως το Σάββατο 01 Οκτωβρίου και θα είναι πολύ σύντομα ξανά κοντά μας. Μπορείτε, επίσης, να συναντήσετε τις δημιουργίες της Μαρίνας Νησωτάκη στο Goldgallery και από το προφίλ της στο facebook, να ενημερώνεστε σχετικά με τις δραστηριότητές της και τις συμμετοχές της σε διάφορα παζάρια. Εάν θέλετε να επικοινωνήσετε με την ίδια, καλέστε στο 6973980125 ή στείλτε mail στο marina_nisotaki@yahoo.com.


Μια θάλασσα σουβέρ - 2,5 ευρώ το ένα

Τρίτη, 27 Σεπτεμβρίου 2011

στη Χώρα του Ποτέ _ έκθεση ζωγραφικής στο pαrαperα 04.10 - 22.10

Την Τρίτη 04.10 στις 8 μμ ετοιμάστε τις βαλίτσες σας για τη Χώρα    του    Ποτέ

αναχωρήσεις:  αχαρνών 61 - εισιτήρια δωρεάν                          04.10 – 22.10



Επιστρέφοντας στη Χώρα του Ποτέ.

Εντοπισμός του προσωπικού νοητού καταφυγίου.

Ένας χώρος που έχεις την ελευθερία να κρυφτείς σε αυτόν και οι πράξεις σου να μην έχουν τη βαρύτητα της πραγματικότητας.

Ανάγκη διαφυγής και ηρεμίας.

Ένας κόσμος χρωματιστός και οικείος.

Όλοι κρύβουν κάπου στον εαυτό τους, ένα μέρος όπου επιστρέφουν.

Μπορεί να είναι η παιδική ηλικία, μιας και οι μνήμες της, την κάνουν, αν όχι ιδεατή, σίγουρα ξέγνοιαστη.

Η Χώρα του Ποτέ λοιπόν, σαν ένας τόπος, που με την επιστροφή σου εκεί γίνεσαι ξανά παιδί.













Demian Dame
Ο Demian Dame είναι κάτοχος BΑ (Honors) in Fine Arts and Technology, ΑΚΤΟ 2005. Στην πτυχιακή του εργασία ασχολήθηκε με την επίδραση των πρωτόγονων τελετουργιών στις σύγχρονες κοινωνίες.

Χαρά Κωστοπούλου
Η Χαρά Κωστοπούλου, γεννήθηκε στην Πάτρα το 1979. Σπούδασε  Καλές Τέχνες Στον ΑΚΤΟ αποφοιτώντας με Bachelor in Fine Arts and Technology από το Middlesex University, το 2005. Συνέχισε τις σπουδές της στη Γραφιστική. Είναι αρχισυντάκτρια του παιδικού περιοδικού Γοργοχελίδονο, του Σώματος Ελληνικού Οδηγισμού. Ασχολείται με την εικονογράφηση και τη συγγραφή παραμυθιών.

Δήμητρα Μπουρουλίτη
Η Δήμητρα Μπουρουλίτη γεννήθηκε το 1984 και μεγάλωσε στο Σουφλί του Έβρου. Αποφοίτησε το 2006 από τον κλάδο Εφαρμοσμένων Τεχνών και Τεχνολογίας του AKTO στην Αθήνα. (ΒΑ - Fine Arts). Ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές τις στο Camberwell College of Arts (University of Arts London) στο Λονδίνο με ειδικότητα στην ιχνογραφία σε κάθε μορφή τέχνης (Master on Visual Arts – Drawing, 2008-09). Είναι υπεύθυνη του Λαογραφικού Μουσείου Σουφλίου «Τα Γνάφαλα» και τα καλοκαίρια διοργανώνει τις πολιτιστικές εκδηλώσεις του Μουσείου με εκθέσεις και μουσική στο Σουφλί του Έβρου. Βίντεο -  έργα της έχουν προβληθεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται κάπου μεταξύ Σουφλίου και Αθήνας.

Μενέλαος Τριανταφυλλίδης
Ο Μενέλαος Τριανταφυλλίδης σπούδασε στο τμήμα Εφαρμοσμένης Ζωγραφικής του ΑΚΤΟ (BA) τα έτη 2001-2004 και στο τμήμα Γλυπτικής του Wimbledon School of Art (MA) τα έτη 2004-2005. Έχει λάβει μέρος σε εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.


Περισσότερα για τη Χώρα του Ποτέ εδώ


Pαrαperα πολυχώρος_αγορά_αχαρνών 61

Παρασκευή, 23 Σεπτεμβρίου 2011

Σούλα Πέτρου - Να κυριαρχήσει το νερό

Ποτήρια

Η Σούλα Πέτρου γεννήθηκε στη Λαμία και σπούδασε διακόσμηση στη σχολή AKTO. Κατόπιν, ειδικεύτηκε στην αυτόνομη γλυπτική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών Geerit Rietveld στο Amsterdam της Ολλανδίας. Οι πρώτες της κατασκευές ήταν την δεκαετία του '80, τότε που έφτιαχνε ανθρωπάκια με βότσαλα και γούνινα μαλλιά. Μετά από αυτό, ξεκίνησε να κατασκευάζει επιτραπέζεια ρολόγια κι από τότε ως σήμερα, έχει στο ενεργητικό της πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα (Αθήνα, Λαμία, Αίγινα, Θάσος) και το εξωτερικό (Vroom & Bressman/Golden Tulip Hotel/Music Scene Paradiso/Vries House America - Amsterdam), καθώς και συμμετοχές σε πολλές ομαδικές αντίστοιχα.

Life under water is better - Γκαλερί Μάσκα, Αίγινα
Life under water is better - Γκαλερί Μάσκα, Αίγινα
Το κύριο χαρακτηριστικό των κατασκευών της, είναι ότι χρησιμοποιεί πολύ το φως και, ειδικότερα, το black light. Την συνεπαίρνουν οι κατασκευές με φως κι η θεατρική υπόσταση που αυτές έχουν. Νιώθει τον εαυτό της σαν σκηνογράφο, αφού της αρέσει να αντιμετωπίζει τις δημιουργίες της σαν κομμάτια θεατρικά, που συνεργάζονται για ένα έργο.


Paint the patience blue - Golden Tulip Hotel, Άμστερνταμ
Life under water is better - Ατομική έκθεση στη Manifactura

Life under water is better
- Ατομική έκθεση στη Manifactura

Life under water is better - Ατομική έκθεση στη Manifactura

Life under water is better - Ατομική έκθεση στη Manifactura
Έχει συμμετάσχει στο Διεθνές Καλλιτεχνικό Συμπόσιο “Interdisciplinary Sypmposium” που έλαβε χώρα στο Plasy Monastery το 1993 στη Bohemia της Τσεχίας, όπως επίσης και στη θεματική έκθεση “Out of colours” που έλαβε χώρα στο Provencial Museum το 1995 στο Limburg στην Ολλανδία.  Ενδιαφέρων σταθμός στην πορεία της είναι και η συμμετοχή της στην παράσταση της Toyoko Shimada με αντικείμενο τη διαπολιτισμική επικοινωνία στο Amsterdam.

Κρέμομαι από μια κλωστή - Ανοιχτή Δημ. Αγορά Κυψέλης

Κρέμομαι από μια κλωστή - Ανοιχτή Δημ. Αγορά Κυψέλης


Κρέμομαι από μια κλωστή - Ανοιχτή Δημ. Αγορά Κυψέλης
Παράλληλα με την καθαρά εικαστική της δραστηριότητα, η Σούλα Πέτρου εργάζεται εδώ και χρόνια με το κόσμημα, δημιουργώντας ογκώδεις συνθέσεις από παλιά υφάσματα, τα οποία συνδυάζονται είτε ως προς την υφή τους είτε και ως προς την απόχρωσή τους και το αποτέλεσμα δίνει ενδιαφέρουσες χρωματικές παλέτες, που διαβαθμίζονται σε ένα κολιέ. Βραχιόλια, δαχτυλίδια και καρφίτσες ολοκληρώνουν την παρουσίασή της, η οποία απευθύνεται κυρίως στις πιο τολμηρές. "Ο όγκος τρομάζει τις πιο "καθημερινές" γυναίκες, αισθάνονται ότι δεν μπορούν να το υποστηρίξουν τόσο. Τα δικά μου κοσμήματα, θέλουν λίγη τόλμη για να τα φορέσεις", παραδέχεται η ίδια.

 
Αντίθεση

Ολομέταξο


Χωρίς να επαναπαυτεί ποτέ, εξόχως δραστήρια και προσιτή, επιχειρεί το 2002 να δημιουργήσει τη Rolling Gallery, μια γκαλερί με εναλλασσόμενο χώρο έκθεσης και για δύο χρόνια υπήρξε υπεύθυνη του Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου της Ανοιχτής Δημοτικής Αγοράς Κυψέλης. Εκεί ένωσε τις δυο μεγάλες της αγάπες, την δημιουργικότητα και την επαναχρησιμοποίηση και φρόντισε να τις μεταδώσει στο κοινό-μαθητές της.
Μπλε

 
"Η έννοια της επαναχρησιμοποίησης ξύπνησε ολοκάθαρα μέσα μου, όταν στα Κύθηρα πριν χρόνια βρήκα ένα αποξηραμένο θυμάρι και σκέφτηκα να το εντάξω μέσα σε ένα κουτί λίγο μεγαλύτερό του, ώστε να φαίνεται ο θάμνος σαν ένα δέντρο. Λευκό κουτί και black light: η απόλυτη καθαρότητα", θυμάται η ίδια.

Το θυμάρι από τα Κύθηρα


Στο parapera, εκτός από τα υφασμάτινα κοσμήματά της, παρουσιάζει στο δικό της περίπτερο μια σειρά από φωτιστικά, που αποτελούνται από χρωματιστά, πλαστικά ποτήρια, ενωμένα με ένα ταπεινό συρραπτικό. Την Πέμπτη 29 Σεπτεμβρίου, μάλιστα, παρουσιάζει δωρεάν σεμινάριο στο δώμα του parapera, στο οποίο αρκεί κανείς να φέρει μαζί του τα δικά του πλαστικά ποτήρια και το συρραπτικό του και να φύγει από αυτό με το φωτιστικό του αγκαλιά. Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ ή καλέστε στο 6948730362.



Η Σούλα Πέτρου είναι στο parapera από τις 10 Σεπτεμβρίου και αν θέλετε να επικοινωνήσετε με την ίδια, μπορείτε να την βρείτε και στο προφίλ που διατηρεί στο facebook, να της στείλετε mail στο petrousoula@yahoo.com ή να την καλέσετε στο  6948730362.




Πώς να χωρέσει μια απέραντη θάλασσα μέσα σ' ένα κουτί, πώς να την κάνεις να
   κινείται συνεχώς χωρίς ποτέ να ησυχάζει, με τί χρώμα να αποδώσεις αυτό το
   θαύμα, με τί τρόπους να βλέπεις και να αποδέχεσαι τη μορφή σου διαρκώς να
   διαστρεβλώνεται, με τί τρόπο να ταξιδέψεις στον απέραντο βυθό της, με ποιό τρόπο
   θα οδηγηθείς στο μαγικό υλικό που οι διαστάσεις του αυτόματα μεταβάλλονται;

Του ρίχνεις χρώμα, του ρίχνεις φως ή... τον ήλιο. Νιώθεις τόσο μικρός
   μπροστά στη διάσταση της φύσης κουβαλώντας όλο τον πόνο της ζωής, το
    ποίημα των παιδικών ονείρων ... αρχίζεις το ταξίδι. Παίρνει χρώμα, ρυθμό,
ακινητοποιείται το νερό, το αντικείμενο θεριεύει και συ εναποθέτεις τα βάρη της
    ζωής για να τα μεταλλάξεις, να τα εξαγνίσεις. Να κυριαρχήσει το λευκό, το
    καθαρό,αυτό που εκεί κάτω μακριά κανείς δε μπορεί να το αγγίξει.

Σούλα Πέτρου

Πέμπτη, 22 Σεπτεμβρίου 2011

pingpong design


redesign
Πίσω από την pingpong design, κρύβεται ο Αλέ, ο οποίος έπειτα από σπουδές στη γραφιστική και την ξυλουργική επιπλοποιϊα, ξεκίνησε να ασχολείται με τις κατασκευές από το 1997. Η αρχή έγινε με τα φωτιστικά του δικού του σπιτιού και κάποια χρηστικά αντικείμενα, που τα σχεδίασε σύμφωνα με τις δικές του ανάγκες, γρήγορα όμως τα θετικά σχόλια του στενού φιλικού κύκλου τον ώθησαν να επεκταθεί περισσότερο και να προχωρήσει στην παραγωγή.


Μετά το mp4

Μπάλες ping pong: το έμβλημα


Οι μπάλες του πινγκ πονγκ έδωσαν το όνομα στην pingpong design, μιας κι αποτέλεσαν το μεγάλο εφαλτήριο στις συλλογές εκείνες, που αποτελούνται από υλικά επαναχρησιμοποιημένα, όπως cd που διαμορφώνουν εντυπωσιακά φωτιστικά οροφής, φιγούρες από επιτραπέζια ποδοσφαιράκια που γίνονται κρεμάστρες, μεταλλικά εξαρτήματα που χτίζουν ένα κηροπήγιο, δειγματολόγια δερμάτων που ορίζουν ένα βραχιόλι. Τίποτε δεν είναι αναμενόμενο σε όλα αυτά που απαρτίζουν την συλλογή redesign, γρανάζια συνθέτουν ένα χάρτη στην επιφάνεια ενός τραπεζιού, σανίδες του σκι παρατίθενται για γίνουν μέρος ενός καθίσματος. Η φαντασία και η απλότητα συναντούν όλα τα εφόδια που αποκόμισε ο Αλέ στην πορεία του, ο οποίος διατηρεί το εργαστήριο - εκθετήριο των κατασκευών του στου Ψυρρή .

Μέλλον - Παρελθόν 1-0
Χρωματολόγιο
Ένας χάρτης ακόμη

Διάφανο ροζ και πλαστικό


Εντατική άθληση φαντασίας


Plexiglas, αλουμίνιο, δέρμα, δερματίνες, πλαστικά, υφάσματα και μια πληθώρα ετερόκλητων υλικών πλαισιώνουν την συλλογή redesign, στην οποία συνήθως τα μοντέλα δεν επαναλαμβάνονται πάντοτε συχνά, καθώς είναι προϊόντα πραγμάτων που ανακαλύπτονται τυχαία ή βρίσκονται σε περιορισμένο αριθμό. "Η επαναχρησιμοποίηση είναι πλέον μια ανάγκη μείζονος σημασίας ακόμη και στο design κι αποτελεί μια από τις αγαπημένες ασχολίες μου, μιας κι εμπνέομαι κυρίως από το ίδιο το υλικό", τονίζει ο Αλέ. Παρά την απλότητα που χαρακτηρίζει το ύφος των δημιουργιών του, αυτό που εντυπωσιάζει είναι ο αναπάντεχος συνδυασμός των υλικών, που πολλές φορές προσαρμόζονται σε ειδικές κατασκευές μεγαλύτερου εύρους, ώστε να ανταποκριθούν είτε σε κάποιο πρότζεκτ του ίδιου, είτε στις συγκεκριμένες ανάγκες ενός πελάτη, που θέλει να διαμορφώσει τον χώρο του.

Ασκήσεις εσωτερικού χώρου
Κόκκινο, μαύρο και λευκό
Εξερευνώντας την pingpong design, ένα ακόμη υλικό φαίνεται να κυριαρχεί: το πλέξιγκλας. "Πρόκειται για ένα υλικό, που μπορείς να το κάνεις ό,τι θέλεις, να το σχηματοποιήσεις με τρόπους απίστευτους και να ικανοποιήσει κάθε σχεδιαστικό πειραματισμό", μας λέει. Στο parapera θα δούμε και κομμάτια πλέξιγκλας όλων των χρωμάτων, διπλωμένα κατά τέτοιον τρόπο, ώστε να γίνουν απέριττα βραχιόλια ή μια μεγάλη σειρά από επιτοίχια κι επιτραπέζια βάζα, που εκπλήσσουν με την σειρά τους για την εξαιρετικά λιτή τους σχεδίαση. Δεν θα μπορούσε να λείπει μια μεγάλη σειρά φωτιστικών και με αυτό το υλικό, που το τελικό της αποτέλεσμα χαρακτηρίζεται από τα έντονα χρώματα και τις γεωμετρικές φόρμες, ευθείες γραμμές που δίνουν άλλη διάσταση στην οροφή, στον τοίχο, στο δάπεδο, σ' ένα μικρό τραπέζι.

Ηλεκτρισμένη τριχρωμία
Κύκλος στο τετράγωνο
Φως στο κέντρο
Με αφορμή τον Μοντριάν


Η pingpong design είναι στο parapera από τις 10 Σεπτεμβρίου .
 Μπορείτε να δείτε περισσότερα στο http://www.pingpongdesign.eu/  και  να επικοινωνήσετε στέλνοντας mail στο info@pingpongdesign.eu

Άφθονα άρθρα έχουν γραφτεί για την pingpong design σε έντυπα που αφορούν την διακόσμηση ή το design, εδώ μια πρόσφατη συνέντευξη στη Μερόπη Κοκκίνη για την στήλη IKO-IKO της lifo

Τρίτη, 20 Σεπτεμβρίου 2011

Σαν τα φύλλα - Άρτεμις Σιδερίδου

Παιχνίδια παραλίας
Η Άρτεμις Σιδερίδου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη.  Το 1999 αποφάσισε να ακολουθήσει σπουδές Χειροποίητου και Παραγωγικού Κοσμήματος στη σχολή Mokume, από όπου αποφοίτησε το 2002. Κατόπιν άνοιξε το δικό της εργαστήριο - εκθετήριο στη Θεσσαλονίκη, το οποίο διατήρησε για τέσσερα χρόνια, ώσπου επέλεξε να αλλάξει περιβάλλον και να μεταφέρει την ζωή της σε ένα νησί. Διάλεξε την Σύρο, ακριβώς επειδή είναι ένα μέρος βιώσιμο και κατά την περίοδο του χειμώνα, με αρκετά δρομολόγια για την Αθήνα, ώστε να βρίσκεται όσο τακτικά θέλει στην πρωτεύουσα.


Ξυλομπογιές σε πλήρη στοίχιση

Απ' το πράσινο στο κόκκινο

Στη μέση το λευκό

Η άκρη του μωβ
Η Αθήνα αποτελεί για εκείνην ένα προορισμό πολιτιστικών ερεθισμάτων περισσότερο, την επισκέπτεται για τις εκθέσεις που διοργανώνονται εδώ, τις δραστηριότητες που προσφέρονται κατά καιρούς, πράγματα που προσθέτουν στην έμπνευση και τις ιδέες για τις δημιουργίες της.



Θερμή διαβάθμιση
Στο επίκεντρο



Παλέτα σε επίπεδα

Στην αρχή της επαγγελματικής της ενασχόλησης με το κόσμημα, εργάστηκε κυρίως με το ασήμι και το χρώμα, καθώς την ενδιέφερε να πειραματιστεί με αυτό το υλικό χρωματίζοντάς το. Παράλληλα ασχολήθηκε και με το σμάλτο ενώ από την άφιξη του γιου της κι έπειτα άρχισε να ενσωματώνει στις συνθέσεις της στοιχεία που έφερναν όλο και περισσότερο στο φως και την δική της παιδικότητα, αφού ξεκίνησε να επαναχρησιμοποιεί ξυλομπογιές, που κατόπιν επεξεργασίας γίνονται χάντρες για τα κολιέ της, τα βραχιόλια, τις καρφίτσες, τα δαχτυλίδια.


Μετά το κίτρινο υποθέτω
Πολυχρωμία

Σήμερα, οι ξυλομπογιές αυτές είναι σχεδόν το σήμα κατατεθέν της, τα σχέδια που αποτελούνται από αυτές εξελίσσονται σταδιακά και φέτος παρουσιάζει μία ακόμη συλλογη που την ονομάζει "Παιχνίδια", μέσα στην οποία μινιατούρες από playmobil ή ζωάκια που διατίθενται στα παιχνιδάδικα, γίνονται μέρος από καθημερινές στιγμές ενός περιβολιού, εικόνες που συναντάς στο δάσος. Εδώ, τα παιχνίδια παρουσιάζονται μόνα τους ή και με κατασκευές από ασήμι και το αποτέλεσμα χαρακτηρίζεται κυρίως για τα έντονα χρώματά του, την απλότητα των υλικών, την πλήρη προσοχή στο φινίρισμα και τους ισχυρούς συμβολισμούς των αντικειμένων. "Μου αρέσει να εξαντλώ τα περιθώρια ενός υλικού πριν προχωρήσω στο επόμενο, χωρίς να σημαίνει πως δεν αναζητώ νέες αναφορές και στοιχεία", μας αναφέρει.

Πρωινό τσιμπολόγημα

Μη με ταϊσετε πολύ
"Με ενδιαφέρει να δημιουργήσω, να παίξω, χωρίς να έχω ένα συγκεκριμένο κοινό στο μυαλό μου. Αυτό που με χαροποιεί είναι να μεταφέρω στον αποδέκτη την ίδια αίσθηση που έχω εγώ, την ίδια ευχαρίστηση που απολαμβάνω όταν κατασκευάζω τα κοσμήματά μου".

Ελάτε μαζί μου

Λίγο νερό

Τα "Παιχνίδια" της Αρτέμιδος Σιδερίδου, θα τα βρούμε στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο Πειραιώς), στο "Πετάει-πετάει" (Κολωνάκι), στο "Φίλων Δώρημα" (Μοσχάτο), αλλά και σε πολλές ακόμη γειτονιές της Αθήνας. Θα τα συναντήσουμε, επίσης, στη Θεσσαλονίκη, μα και σε πολλά νησιά, στην Κέρκυρα, στη Σαντορίνη, στη Μύκονο και στη Σύρο, στο εργαστήριο - κατάστημα που διατηρεί η ίδια εδώ και πέντε χρόνια ("Σαν τα φύλλα", Αντ. Πολίτη 2, Ερμούπολη).

Το ροζ πτηνό
Το κουδούνι μου χτυπάει σε σολ
Τσιπούρες Ιονίου
Οι τιμές και των δύο συλλογών της κυμαίνονται από 20 έως 80 ευρώ, θα τις βρούμε στο parapera από τις 19 Σεπτεμβρίου ως τις 1 Οκτωβρίου και αν θέλετε να επικοινωνήσετε με την ίδια, μπορείτε να την καλέσετε στο 6942554322 ή να της στείλετε mail στο artemisideridou@yahoo.gr.
Μόνο γύρω-γύρω μπορούμε να πάμε